ARTtime e la nuova mostra speciale - Delizie in arte
La Galleria ARTtime di Udine è pronta a presentare una nuova mostra collettiva internazionale e speciale. Giovedì 25 gennaio alle ore 10 apre i battenti l'esposizione “Delizie in Arte”.
Con il termine “delizia” si può intendere tutto ciò che manda in estasi i nostri sensi, dunque un'immagine, un sapore, un profumo o un'esperienza che porta al nostro animo e fisico una sensazione di impareggiabile benessere. L'Arte, si sa, è uno dei campi in cui il piacere sensoriale è uno dei primi obiettivi da raggiungere, dunque organizzare una rassegna interamente dedicata al piacere di occhi e cuore è un atto dovuto. Spazio dunque a sei Artisti/e il cui talento è riconosciuto a livello internazionale che con le loro opere delizieranno il pubblico ed onoreranno la galleria.
Sabato 27 gennaio alle ore 17:30 avrà luogo il vernissage, un momento conviviale di incontro e dialogo, all'insegna dell'Arte e di tutto ciò che ruota attorno ad essa.
Espongono: Manuela Chittolina, Gabi Keil, Konnie Keller, Michelangelo Lacagnina, Monica Mariutti e Adriano Segarelli.
Per Manuela Chittolina la cosa fondamentale è la riconoscibilità, ovvero dipingere delle opere che permettano subito all'osservatore di riconoscere la mano dell'artista. Una missione questa che vive dell'immensa passione per l'arte, questa affida il compito all'artista di trasmettere al pubblico un particolare dono, quello in grado di far emozionare, stupire e comprendere che l'arte è essenzialmente amore, bellezza, purezza. I ritratti di Manuela Chittolina si concentrano sull'universo interiore femminile, mostrando pose ed espressioni che rendono immediatamente tangibili le loro emozioni. Un tema chiave è il silenzio, non inteso come vuoto inquietante bensì come momento catartico; è l'ascolto dei suoni interiori che si lasciano assopiti negli angoli reconditi dell'animo, una perla preziosa.
Il lavoro artistico di Gabi Keil si muove tra due poli, da un lato il confronto con lo spazio urbano e dall'altro con quello rurale. La crescente sovrapposizione di questi due elementi produce sempre soggetti nuovi e stimolanti. Tuttavia è il paesaggio urbano in particolare che ispira la sua pittura. Le interessano i contrasti tra vecchio e nuovo, i contrasti di colore e di forma, gli stati d'animo e le situazioni di luce particolari che rendono unico un dipinto. Le sue opere si basano sempre su un'esperienza visiva particolare. Le porta con sé nel suo studio e a questo segue un'ulteriore elaborazione e modellazione. Dalla natia Dresda viaggi di lavoro e studio hanno portato l'artista in varie regioni e città d'Europa, tra cui Parigi, Madrid, Firenze, Salisburgo, Londra e Venezia.
Nelle opere della Marilyn Collection dipinte da Konnie Keller la Monroe è in piena fioritura. Tutte le immagini si basano sullo stesso motivo fotografico, che è stato rielaborato anche da Andy Warhol. La foto originale è stata ritagliata e completamente rielaborata dall'artista. L'enfasi è sull'espressione del sorriso. Ancora oggi Marilyn è considerata l'incarnazione del femminile, quindi l'idea di trasformarla nello stile della dea dei fiori era ovvia. La collezione Marilyn mostra questa bellissima donna "in fiore": l'artista era particolarmente interessata a esplorare il cambiamento di espressione attraverso la decorazione floreale, la forma e il colore. La nuova “dea dei fiori” è un archetipo del femminile (senza essere sex symbol), il cui fascino risiede nel suo potere e nella sua divinità.
Michelangelo Lacagnina è un architetto specializzatosi come interior designer con una forte passione per l’arte che lo porta ad esprimere in modo originale la cultura della Sicilia. Profondamente legato al suo territorio, esprime il calore e la poesia della quotidianità siciliana attraverso le corpose pennellate dense di colore e luminosità. La sua arte e poliedricità in continua evoluzione lo portano a dar vita con la pittura a soggetti legati alle sfumature della cultura della sua terra. Lacagnina appartiene alla propria terra così come la Sicilia appartiene all’artista: essenze indissolubili che si evincono in ogni opera. Il sole e il mare si fondono restando, però, ben distinti nella chiarezza delle figure che si intersecano mantenendo la loro identità. Energia mediterranea che trabocca ad ogni pennellata.
Le opere dell’artista Monica Mariutti vogliono esprimere, attraverso la sovrapposizione di elementi naturali quali fiori, frutta, piante la capacità della Natura di risvegliare in noi il senso di meraviglia: la sua bellezza fatta di forme, colori, profumi, vibrazioni, sensazioni, emozioni, ricordi che a volte ci portano alla nostra infanzia e a momenti vissuti con spontaneità e autenticità, una sorta di metamorfosi emozionale, spazio-temporale. Le opere sono realizzate con una tecnica speciale: Monica usa l'acrilico fluido, versato e gocciolato sulla tela, per poi soffiarlo a bocca con una cannuccia per creare mille sfumature e forme. Dipingere per lei è una sorta di “action painting” in cui il movimento delle braccia e delle mani la connette al suo inconscio creando opere come "atto creativo istintivo ed emotivo".
Adriano Segarelli nasce a Roma ed è un artista contemporaneo e scrittore. Ha frequentato l'istituto statale d'arte Silvio D'Amico e ha iniziato il suo percorso da pittore autodidatta partecipando alle collettive internazionali di Cascina Farsetti con la collaborazione dell'artista Paolo Urbini. Il percorso pittorico è stato scandito negli anni da determinate figure femminili che per l'artista rappresentano in realtà l'altra parte dell'uomo, quella parte più fragile e sensibile e di conseguenza più comunicativa. Un istinto interiore che trova la sua creatività in opere che nascono dalle varie emozioni e da tutti quegli stati d'animo che mutano continuamente. Una ricerca ossessiva senza sosta che punta alla vera essenza dell'animo umano. Influssi concettuali e metafisici si fondono in spazialità surreali.
La mostra sarà visitabile fino all'8 febbraio presso la Galleria ARTtime di Vicolo Pulesi 6 a, Udine con il seguente orario: lunedì dalle 15:30 alle 19, dal martedì al sabato dalle 10 alle 12:30 e dalle 15:30 alle 19. Ingresso libero.